Arte

Anunciación

Anunciación de Sandro Botticelli.

Uno de los temas más recurrentes durante el Renacimiento se nos muestra aquí con la mayor de las delicadezas. El paisaje de fondo, la austeridad de la habitación, la disposición de los personajes, todo está estudiado para resaltar fundamentalmente los gestos de las figuras. La delicadeza de las manos en un movimiento de acercarse pero sin llegar a tocarse denotan la famosa discreción y prudencia de la Virgen junto al sigilo del ángel, quien, lejos de parecer un ser extraño, se cuela en los aposentos de María como uno de sus más humildes servidores. María ya sabe lo que se le va a proponer, por eso quizá la conteción en su gesto. Otra vez más Botticelli se complace en resaltar no sólo la belleza, sino también la superioridad de la inteligencia y virtudes femeninas.

El nacimiento de Venus

El nacimiento de Venus de Sandro Botticelli.

El ideal de belleza renacentista plasmado en un cuadro, gracias a este cuadro, los hombres y mujeres del Renacimiento tuvieron más claro cuál era su modelo a imitar. El equilibrio de las formas todavía nos hace temblar de envidia. El culto a la belleza probablemente comenzó mirando a Venus... nada puede ser tan perfecto...

Venus y Marte

Venus y Marte de Sandro Botticelli.

Me gusta la suficiencia con la que Venus mira a Marte. Ella, perfectamente vestida, mira el cuerpo semidesnudo de él. Duerme como un niño, a pesar de que simboliza la fuerza, ha sido derrotado por el sueño. Los sátiros se ríen de él. Pobre dios, que no es capaz de superar los deseos de la carne... Frente a él, Venus parece estar de vuelta de todo... Lo mira como a un niño al que hay que vigilar, porque no se sabe cuál será la próxima trastada... Me divierte que estas ideas y estas poses existan desde hace tanto tiempo.

Minerva y el centauro

Minerva y el centauro de Sandro Botticelli.

Botticelli quiso representar con este cuadro la idea neoplatónica de que la castidad vence al desenfreno sexual. Minerva aparece representada como el ideal de la belleza femenina en el Renacimiento, con ropas elaboradas y armada, el centauro tiene un aspecto desaliñado y sus armas no tienen la importancia de las de la diosa. Pero quizá Botticelli fue un poco más allá, quizá en el cuadro también podamos ver una supremacía de lo femenino sobre lo masculino. Minerva aparece mucho más segura de sí misma, mientras que el centauro está azorado, como un niño al que han pillado haciendo algo malo... El sentido común femenino frente a la desenfrenada potencia sexual masculina, la fortaleza femenina frente a la irreflexión masculina...